如果你想了解Andy Warhol的一切，僅需看表面：我的繪畫、我的電影和我自己，我即在那兒，表面之后無我�！�—Andy Warhol

　　人們常說改變一切的是時間，可事實上改變一切的是你自己�！�—Andy Warhol

　　無論你有多棒，如果你不好好推銷自己，就甭想被人記住�！�—Andy Warhol

　　賺錢是藝術，工作是藝術，商業則是最棒的藝術！——Andy Warhol

　　未來每人出名15分鐘！——Andy Warhol

　　蘇河現代藝術館里前陣子來了位豪客——美國波普藝術（Pop Art）教父AndyWarhol。

　　57幅他生前受委約而創作的安徒生肖像，以及受安徒生剪紙畫啟發而作的絲網版畫在蘇河藝術中心集中展出。這批畫作雖已是Andy風燭殘年時，尚未來得及簽名便撒手人寰的遺作，卻是收藏家眼中的寶貝。

　　老怪Andy幾十年如一日頂著一頭染成淡金色的蘑菇頭，鼻梁上架一副水泡樣的大眼鏡，一張瘦削而顯神經質的臉，卻永遠是時尚圈、音樂圈以及藝術圈內最受歡迎的明星。他把藝術從廟堂拉回了熱火朝天的生活，他顛覆了藝術家坐而論道的形象，他把藝術搞得很酷。

　　完美尤物

　　Andy Warhol的成名作當屬瑪麗蓮·夢露系列絲網印刷版畫。他以自己的創作實踐著當年本雅明對“機械復制時代的藝術”的預言。他采用機器作畫，利用印刷術創作。將性感尤物瑪麗蓮·夢露表現得更為艷俗而完美。同一時期，他還創作了“貓王”等明星的絲網版畫。在Andy看來，這些明星是時代的造物，是時代的logo，是大眾文化所制造出來的偶像。于是，他開動自己的印刷機器，將這些明星最為大眾所熟知的形象大量復制。這便是PopArt。他那最著名的“未來每人出名15分鐘！”便是對明星制的預言，潮流壽命還比不上用完即棄的紙尿片。

　　災難發生的那一刻

　　墜機事件、撞車事件、死刑電椅等觸目驚心的形象也是Andy Warhol最著名的系列。這幅《白色汽車撞了19次》便是不斷重復撞車的那一幕。他將災難放大，殘酷地擺到觀眾的面前，1次撞車，變成了19次，好像一句話說多了便成了真理。他便是如此不遺余力地推銷著自己以及自己所創造的形象。而一只死刑電椅，煢煢孑立在畫面上，于無聲處又添了一份恐怖。

　　我愛名牌

　　AndyWarhol的成名作還包括一組拿流行品牌入畫的作品。其中最著名的莫過于可口可樂系列，以及這只Campbell罐頭系列。這些作品或是單一形象，或是連綿不絕的組合形象。他將日常生活中最受歡迎的產品從超市里解脫出來，成為一種藝術形象，以藝術的形式對這些大批量生產的貨物歌功頌德。正如他所說：“賺錢是藝術，工作是藝術，商業則是最棒的藝術！”

　　黃色大香蕉

　　這只大香蕉可能是Andy Warhol簽名式的形象。最早出現在搖滾樂隊The Velvet Underground & Nico首張唱片的封套上。20世紀60年代中期，Andy Warhol在破爛的小酒吧里揀到了這支五音不全、彈琴走調的樂隊。他迅速地將他們招至麾下，動用自己在時尚、藝術、商業圈內的巨大名聲，為他們推銷唱片。他并堂而皇之地成了這張唱片的制作人，可事實上，他所做的僅僅是讓樂隊盡情放肆。結果這張唱片僅售出2000張。然而這一點也不妨礙The Velvet Undergournd 樂隊成為最偉大的搖滾樂隊之一，因為凡是聽過這張唱片的人，都會拿起吉他搞樂隊。

　　名人百態

　　Andy Warhol熱愛名人�？夏岬峡偨y的遺孀Jackie Kennedy也被他拿來入畫。說Andy是個極入世的人，實在是因為他始終懷揣著一個“美國夢”，他熱愛財富與成名，并在名人和富人的圈子里游刃有余。據說他是個十足的工作狂，昨天半夜他還在夜總會里通宵達旦地與明星們飲酒作樂，第二天早上，他竟然又出現在自己的工作室里，調遣一眾工匠，制造新的作品。他堅信唯有不懈的工作，才能實現那個“美國夢”。

　　迷彩博伊斯

　　德國觀念藝術大師博伊斯與Andy Warhol是兩個極端，前者冷酷出世，后者艷俗入世。但這一點也不妨礙Andy把博伊斯引為知己好友。在這一階段，Andy經歷了被瘋女人開槍刺殺的恐怖事件，變得深入簡出，不再在公眾面前拋頭露面，倒成就了這一系列以藝術家為題材的繪畫。他以Andy Warhol簽名的繪畫，讓那些與自己同一戰壕里的兄弟也一同成為大眾明星。早已玩熟了商業規程的Andy,此時早已呼風喚雨，任何簽上他名字的作品，均能成為大眾矚目的焦點。他說：“無論你有多棒，如果你不好好推銷自己，就甭想被人記住�！惫Τ擅�就后，他要做的就是好好推銷他的兄弟們。